年，中国评选了首届中国陶瓷设计艺术大师，上千作品，上千陶瓷艺术家，最终只有64位艺术家成功当选，这个比例太小了，因为，这次国大师的评选太严格了，评委会要严格贯彻六大条例，对作品，对作者的贡献，以及对后世的影响，都有相当高的要求。景德镇的许国胜老师，便在当选之列。
一代陶瓷设计艺术大师许国胜生于年的许国胜，至今已有77岁高龄，从小喜爱绘画艺术的他，七十年代末期考入景德镇陶瓷学院美术系，开始进行系统而专业的学习。陶瓷设计艺术是一门非常复杂的工作，对学生的要求相当严格，第一，要有非常好的审美与绘画功底，尤其是许国胜老师走的国画方向，能够在瓷器上展示国画风采，两相融合，需要对国画有相当的天赋和持久的研习；第二，要对陶瓷创作的任何一个环节都非常熟悉，陶瓷设计艺术不是脱离于陶瓷制作之外的巧思，而是在精于陶瓷创作的基础之上，进行再创造。所以，对于一线的工作、标准、要求，许国胜老师都需要熟悉、了解，还能以此严格要求自己。第三，在精于国画创作，和善于陶瓷创作的基础上，还要进行创意、创新，因为陶瓷设计艺术工作，事关全厂的陶瓷器型美感，视觉效果，这个职位对工作人员的要求极高。
胡献雅教授好在，许国胜老师拜入了胡献雅大师的门下，许国胜说：“恩师胡献雅是我一生的指路明灯，如果没有胡教授的指点，我很难达到陶瓷与国画的完美契合。”许国胜学习时非常勤恳，喜欢动脑、动手，经常拿着自己的构思想法与胡教授探讨，或者拿着作品向胡献雅悉心请教。胡献雅是一位非常尽职尽责的大师，大家对他的评价是非常有使命感，他的心思和精力，几乎全在创作和培育人才上，以及为瓷厂做研发上。
说到这里，我们就不得不讲一讲胡献雅这位艺术大师，他被称为当代八大山人，一生贡献极大。他是中国的国画大师，年毕业于上海美专，他是全国美协的成立发起人之一，并成为第一届的理事。年任中正大学名誉教授，并受教育部之命，画赠美国总统罗斯福、英国首相丘吉尔，同年创办立风艺专，并任校长、教授。
接近80岁高龄的国画陶瓷艺术家许国胜胡献雅教授，与景德镇又有什么难解难分的缘分呢？年，胡献雅教授创办江西景德镇陶瓷学院美术系，并担任教授，将自己的艺术成果倾囊相授。不仅如此，胡献雅教授还担任为民瓷厂美研室的顶梁柱，将国画艺术与陶瓷艺术相结合，他被陶瓷界亲切地誉为国画陶瓷艺术的先驱。
许国胜老师在校学习期间，深得胡献雅老师的指点，毕业之后，进入了当时十大瓷厂之一的景兴瓷厂美研室工作，真正实现所学即所用，而同样拥有美研室工作经验的胡献雅教授，对许国胜老师进行了深入的指点，让本就好学的许国胜在美研室成长极快，才干凸显，也因此，许国胜老师逐渐担负起了培育人才等重任。胡献雅老师曾经评价许国胜，灵感极好，大器天成，将来必将影响整个国画陶瓷界。
中国陶瓷设计艺术大师在人民大会堂如今77岁高龄的许国胜，最擅长的就是将复杂的国画绘制于瓷器之上。这是一件非常高难度的事情。首先，画什么样的国画，选择什么样的瓷器原材料、以及什么样的器型，都得安排到位，但凡有一点不圆满，牵一发而动全身，整个瓷器的效果就会大打折扣，因此从第一步开始，就对未来的瓷器质量与美观起很大的决定作用了。
其次，在瓷瓶上进行度的国画创作，比在平面上创作要难许多倍，要保障从每一个角度看都分外美观，要保障画作的连贯合一，还要保障国画画面的美感，需要做到胸中有丘壑，落笔即成趣，所以，没有几十年的国画功底，是很难完成的。
第三，陶瓷的创作，要经过道工序，炼泥、拉胚、描边、上色、绘图等等，中间要经过反复的高温烧制，而且每一次对火候的要求都各不相同，工艺相当复杂，而陶瓷在烧制的过程中又极易变形，成品率极低，而画好了国画再次烧制的过程中，一旦变形则作品作废，而每一幅国画都要机构几千笔的勾描上色，非常的辛苦，可以说，每一尊最终能拿到大家面前的瓷器，都是无数心血成就的。
我们对所看到的国画陶瓷作品惊艳有余，却往往对作者背后的少有了解，瓷器之所以珍贵，正是因为它的成品率之低，它的难得，国大师的瓷器精品，是瓷器爱好者和藏家的必藏品。瓷器艺术是中国的国粹艺术，是值得永远传承和发扬下去的。