中国是瓷器的故乡，瓷器是中国劳动人民的一个重要的创造。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器（china）”与中国（China）同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。著名“瓷都”景德镇因宋景德（公元-）年间为宫廷生产瓷器得名。
年，景德镇手工制瓷技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。年5月21日，景德镇手工制瓷技艺入选文化和旅游部、工业和信息化部制定的第一批国家传统工艺振兴目录。
中国瓷器是从陶器发展演变而成的，大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。距今已有多年历史。比世界上最早烧制瓷器的国家朝鲜半岛，日本早了多年。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。
宋代瓷器，在胎质，釉料和制作技术等方面，又有了新的提高，烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上，有了明确的分工，在我国瓷器发展的一个重要阶段。宋代闻名中外的名窑很多，耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格。
我国古代陶瓷器釉彩的发展，是从无釉到有釉，又由单色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩，斗彩。
彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类，在胎坯上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘，又经炉火烘烧而成的彩瓷，叫釉上彩。明代著名的青花瓷器就是釉下彩的一种。
瓷器需具备的几个条件
第一，瓷器的胎料必须是瓷土的。瓷土的成分主要是高岭土和化妆土，并含有长石、石英石和莫来石成分；含铁量低。经过高温烧成之后，胎色白，具有透明或半透明性，胎体吸水率不足1%，或不吸水。
第二，瓷器的胎体必须经过℃～℃的高温焙烧，才具备瓷器的物理性能。各地瓷土不同，烧成温度也有差异，要以烧结为准。
第三，瓷器表面所施的釉，必须是在高温之下和瓷器一道烧成的玻璃质釉。
中国三大瓷都
中国历来有三大瓷都的说法，分别是江西景德镇、福建泉州市德化县、湖南醴陵市。
德化：宋元时期曾随着泉州刺桐港的繁荣而畅销海外，《南海一号》打捞出来的陶瓷很多产自德化。德化白瓷一直获得了国内外的崇高评价，享有“中国白”的盛誉，尤其是雕塑造型人物，更具备令人神往的艺术魅力，明代建白瓷器，称为“东方艺术的明珠”。
醴陵市：醴陵陶瓷生产已有近两千年的历史，远在东汉时期，醴陵就有较大规模的作坊，专门从事陶器制作。清朝雍正七年（年）醴陵开始烧制粗瓷。醴陵釉下五彩瓷年和国酒茅台同时获得巴拿马国际金质奖章，近代醴陵瓷器作为人民大会堂装用瓷器而被称为“国瓷”。
景德镇：景德镇自不必说，早在汉代，就已烧制出器表施有釉的“青瓷器”。制瓷历史已有两千年。从北宋真宗年代在景德镇设立御土窑开始，到年清朝覆灭。景德镇为皇室制作瓷器长达多年。青花、釉里红、粉彩、斗彩等皆为上品，以工艺瓷闻名天下，一度是中国对外国元首的赠品。景德镇瓷器是我国三大瓷都中唯一一处以工艺瓷闻名天下的瓷都。
制瓷产业到了宋代，由于连年征战，大多数北方的制瓷工匠逃荒到景德镇，而景德镇四面环山，战争很少波及到景德镇，所以工匠们就都定居在景德镇做瓷器，带来了许多不同的工艺。到了元代后，元代的版图延伸到了波斯地区从那边进口了苏麻离青料烧制成了完美的青花瓷，这是一种颠覆性的创新，不亚于乔布斯的第一代苹果发布。接着在材料方面景德镇发现高岭土，形成了二元配方，使得可以烧制大件器皿的瓷器。
可惜元朝70年就灭亡了。到了明代由于江西是朱元璋的根据地，在江西打过很多胜战，对江西很有感情。加上正好景德镇的青花工艺和可以烧制大件瓷器等优势已经独步天下了，固就在景德镇成立了御窑，专为皇家烧制瓷器。由于皇家的介入，大量的资金投入研发，使得瓷器的标准越来越高，越来越精美。
到了明代，郑和下西洋带了大量的景德镇瓷器送给其他国家，最后流到欧洲市场，使得景德镇的瓷器供不应求，民间窑口一片繁华。瓷器是跟着国力走的，国家越强盛，艺术造诣就越高。到了清代初期景德镇瓷器更是花样百出，个个都是精品，也有人认为清代瓷器太艳俗没有前朝好看。不过清代出了年希尧和唐英两位杰出的督陶官，也使得瓷器的工艺复杂度达到了巅峰。
制瓷的重镇大师的摇篮
江西省景德镇是汉族传统手工制瓷技艺的重镇。成型工序在宋代已初步建立。千余年来，景德镇制业集历代名窑之大成，汇各地技艺之精华，形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产体系，创造了中国陶瓷史上最辉煌灿烂的一段历史。其成就之高、影响之大、技艺之精湛、品种之齐全，是任何时代，任何其他窑场都难以企及的。从这里走出去的大师更是层出不穷，从学龄儿童到古稀老人。有的善绘丹青，有的善制瓷，有的潜心创作。真正的卧虎藏龙。其中以最具有代表性的制瓷团体是由一群技艺超群的“珠山八友”引领的。
珠山八友在中国景德镇陶瓷艺坛活跃了近百年。这个时期中国民族正处于"国破家亡，匹夫有责"的动荡时代，珠山八友在继承我国优秀景德镇陶瓷传统的基础上，汲取民间景德镇陶瓷艺术的营养，以扬州八怪为典范，以海派艺术家为榜样，容纳西方陶瓷艺术风格和技法，用充溢的时代气息和满腔的爱国热情，投入瓷艺创作，冲破明清官窑的藩篱，像一股清泉，一泄而下，不可遏止。
继“珠山八友”后，景德镇又出现了一批以王步，王锡良，秦锡麟，张松茂，王恩怀，徐亚风，饶晓晴等为首的艺术大家。更进一步的将中国国瓷发扬光大。
引领时代的巨匠
1：珠山八友瓷板画代表人物一刘雨岑
刘雨岑（年一年）安徽太平（今黄山市黄山区）人，珠山八友瓷板画大师之一，中国陶瓷美术大师，一九二三年毕业于江西陶业学校，后至景德镇从事陶瓷艺术创作活动。年于批斗中精神失常、脑溢血突发辞世，时年65岁。年，与潘天寿、傅抱石、关山月等大师曾同切磋技艺，林风眠、唐云、朱屺赡、王个蓉等大家，应邀来景德镇时特拜会刘雨岑。刘雨岑与潘天寿堪称莫逆之交，两人书信往还甚密。与艺术大师们的接触、交往，使他的创作热情高涨，技艺日臻纯熟。刘雨岑还用水点技法，设计了大量的高档日用陶瓷。20世纪50年代末，他给轻工部陶瓷研究所附属工厂设计的“水点桃花”茶具、餐具，进入了钓鱼台国宾馆，成为接待外国元首的用瓷。刘雨岑以画花鸟著称，不局限于专画某物，画路较广，存世之作较多。
2：独步瓷坛的青花大王——王步
王步(--)，字仁元，号竹溪。有人评价他为独步瓷坛的一代大家，有人称他为独树一帜的“青花大王”，有人尊他为天才……他就是被誉为“青花大王”的王步。晚年所作青花瓷及中国画常署“陶青老人”，从事陶瓷美术工作长达六十余年，生平创作釉下、釉上、堆雕、刻花瓷器数以万计，尤精于青花。“珠山八友”家户喻晓时，这一年王步21岁，王步的一生历经清、民国和新中国，这一辈子只做了瓷绘一件事。与好友刘雨岑有合作的《青花斗水点牡丹》陶瓷瓶更是为世人称赞，其艺术作品价格达到百万级别。
3：独步瓷坛的一代大家——王锡良
王锡良（年2月-），出生于景德镇，中国首席工艺美术大师、中国瓷坛泰斗。幼年家境贫寒，12岁辍学随叔父王大凡（“珠山八友”之一，景德镇陶瓷美术名家）学绘瓷画。年进入景德镇美术合作社，后进入轻工业部陶瓷工业科学研究所，从事陶瓷美术创作、研究。年被轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号，年被评定为高级工艺美术师职称，年享受国务院颁发的“政府特殊津贴”。12岁辍学随叔父王大凡学绘瓷画。年被轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号，为景德镇市首位获此殊荣者。年被评定为高级工艺美术师职称，年享受国务院颁发的“政府特殊津贴”系中国美术家协会会员、景德镇书画院院长。其先后任景德镇市美术工作者协会主席。
4：博取百家融会贯通制瓷大家—王恩怀
王恩怀，中国工艺美术大师，原籍江西省丰城市长湖乡，年12月出生于景德镇。从小随父亲王步（青花大师、陶瓷美术家）学艺作画，后又师从刘雨岑先生（"珠山八友"之一，陶瓷美术家）研习绘瓷技艺。年入省立陶瓷专科学校，学习陶瓷美术，年在家随父王步学艺作画，年就职于轻工部陶研所（现中国轻工业陶瓷研究所），从事陶瓷美术创作设计，年奉调景德镇为民瓷厂，艺术家库陶瓷名家、任厂美研所名誉所长。年被授予景德镇"陶瓷美术家"称号，年被授予“中国工艺美术大师”称号，享受国务院颁发的“政府特殊津贴”的专家。
擅长粉彩花鸟瓷画，对青花、新彩、青花斗彩、陶瓷造型、日用陶瓷贴花纸及综合装饰均有研究。尤善利用器型特征、材质特色，灵活运用不同的表现形式进行创作。他的作品构思注重生活情趣，寓情于画，以物抒情，充分挖掘瓷质之美，设秀逸典雅之品。
王锡良曾评价王恩怀：他的作品有自己的风格，有自己的个性，都在他的作品里面体现出来，而且他的作品表面看起来好像没有什么了不起的地方，但是这个朴实无华，了不起的地方就是在这里。
景德镇是中国乃至世界的瓷都。之所以称为瓷都，有下面几个原因。
第一，景德镇水土泥好，这里盛产优质的陶瓷原料，由于景德镇是山区，自古以来是松材烧瓷的，松材的原料也是十分丰富的，这是它的地理原因。
第二，它的制瓷的历史悠久。从文献记载，制陶，新平冶陶,始于汉世。从考古资料看，从唐代中后期到现在一直做瓷器，有窑可考的，它的制瓷历史一千多年，从来没有中断过，这是世界上乃至全世界、全中国仅有的一个城市。
第三：景德镇制瓷工艺非常精湛。品种繁多，有青花、釉里红、颜色釉、粉彩等等，其装饰方法、工艺精湛，制瓷细腻，也是国内外任何产区不可比拟的。
第四：从宋代开始，一直为皇家宫廷生产瓷器，景德镇这个名字来源就是宋代生产了如许似玉的影青瓷，有“假玉器”之称，宋徽宗把景德年号赐给了景德镇，过去的昌南镇从此就是景德镇。