论造型
摇铃尊因造型极似手执的摇铃而得名，是康熙时期景德镇御窑厂的创新之作，据《清史稿》卷五百五（列传二百九十二）载：“时江西景德镇开御窑，源呈磁样数百种，参古今之式，运以新意，务储巧妙，于彩绘人物、山水、花鸟尤各极其胜。及成，其精美过于明代诸窑。”由此推断，此种新颖的摇铃尊造型极有可能是时任刑部主事充内廷供奉的书画家刘源设计的。
故宫博物院藏清康熙青花摇铃尊
至雍正时期，摇铃尊的造型也有了些许变化，其直口，细长颈，溜肩，直腹，圈足。此造型也近似一种古代博戏游戏——双陆棋。
本场lot:清雍正墨彩点珐琅青绿山水摇铃尊
双陆棋相传是在天竺（印度）传入的基础上，糅合六“博”的特点而创设。其流传时间甚长，据考证盛行于南北朝、隋唐及宋元时期，在辽、金社会尤为风靡。
唐周昉内人双陆图局部
元代诗人谢宗可的《双陆》诗也反映了这种博戏在士大夫阶层中的流行。
彩骰清响押盘飞，曾记唐宫为赐绯。
影入穿梁残月在，声随征马落星稀。
重门据险应轮掷，数点争雄莫露杌。
惟恨怀英夸敌手，御前夺取琴裘归。
到了明清时期，在宫内仍然十分受欢迎，查阅清宫旧藏的书画作品，我们也能找到双陆棋的踪迹。
故宫博物院藏清任熊《姚大梅诗意图册—双陆图》（局部）
故宫博物院藏清双陆棋子
赏纹饰
引耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》中评述：“雍正墨彩基本上突破了康熙时的大写意风格，采用极细的画笔直接绘画出墨彩纹饰，墨色浓淡有致，层次分明，格调高雅，有的似于纸绢上作的水墨画”。
本场拍品也不例外，摇铃尊腹部绘白地墨彩山水人物纹，图中远山近水间分布亭台楼阁，湖中帆影若现，笔触细腻，浓淡相宜，意境高雅，好似一幅中国传统水墨画。在墨彩之外，用蓝、绿、姹紫等珐琅彩料，点缀山石、树木、花草。使得整体画面生机盎然。
清雍正墨彩点珐琅青绿山水摇铃尊
对比纹饰中树木山石的画法，画意与《富春山居图》颇有几分相似之处。
元黄公望《富春山居图》局部
说用途
在《雍亲王题书堂深居图屏观书沉吟轴》图中，书桌之上摆放的插花器物正是摇铃尊的造型。由此可断，在当时清宫之中，摇铃尊作花器陈设之用途。
殊为巧合的是，在画作墙上的一幅卷轴，绘制青绿山水，江中泛舟的画面与本场拍品摇铃尊的局部纹饰在画面构图上异曲同工，画作与器物的生产年代同为雍正时期，可谓是相得益彰。
《雍亲王题书堂深居图屏观书沉吟轴》局部
清雍正墨彩点珐琅青绿山水摇铃尊纹饰局部
同类器可参考故宫博物院藏，早年由孙瀛洲先生捐赠，清雍正墨彩山水纹双陆瓶，从纹饰、造型、尺寸上看与本场拍品极为相似。
故宫博物院藏孙瀛洲捐赠
参考文献：《古代双陆游戏小考——兼论敦煌、吐鲁番的双陆游戏》，丛振，吐鲁番学研究，年第02期
《明清瓷器鉴定》，耿宝昌，紫禁城出版社，年
《捐献大家——孙瀛洲》，故宫博物院编，紫禁城出版社，年10月