收藏当下是越来越贴近生活，由于社会的进步，经济的发展，以前只有达官贵人才能接触的古董收藏慢慢地走进了我们普通人的生活。在我国的收藏市场上字画作品在大幅升值，中国的古代瓷器也在大幅升值，今天就和大家一起聊聊有关古董瓷器的一些问题。
瓷器品种可以划分几十种之多，经过千年的发展，也是越来越完善精美。还记得很早之前在承德避暑山庄的慈禧故居游览，期间陈列着许多瓷器，自从参观过后我便一直对其中的粉彩瓷器情有独钟，经过学习才知道，最为精美的粉彩并不是前段时间所参观的那种，而是以乾隆年的粉彩瓷器的为出名，最为精致。
粉彩是釉上彩品种之一，也称作软彩”，粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响产生的新品种，是借鉴中国画中的用粉及渲染技法，在素器上以“玻璃白”打底，彩料晕染作画，再经炉火烘烤而成，其色彩丰富，色调淡雅柔和。是景德镇窑四大传统名瓷之一，始于康熙晚期，由于这种瓷器的色彩丰富、精美，色调淡雅柔和，因而很快获得了清代王公贵族们的青睐，逐渐取代了五彩瓷器的地位，成为景德镇主要生产的瓷器制品，直到现在，粉彩依旧备受收藏者的青睐。
清雍正粉彩梅花纹碗
乾隆时期为清代瓷器制作的鼎盛期，从乾隆开始，粉彩在彩瓷的领域中几乎完全取代了五彩的地位，乾隆粉彩虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各大器型甚为流行。在当下的古董拍场市场上，乾隆粉彩常常拍出天价，相对而言市场上乾隆粉彩也变得鱼龙混杂，真假难辨，给各位藏家的入手增加了难度，下面给大家分享一些笔者日常所常有的乾隆粉彩鉴定技巧。
清乾隆粉彩婴戏天球瓶
一、从器型上看
乾隆时期的瓷器烧造要求十分苛刻精益求精，不论是高达一米多的大型陈设瓷，还是小至几厘米的鼻烟壶，造型都非常规整，极少出现夹扁或歪塌现象，器型的烧制设计都是经过皇帝的审核才能烧制。这时还出现很多新奇精巧的镂雕瓷，各式镂雕瓶包括转颈瓶、转心瓶等各式转足碗，千姿百态，是其他时代是无法比拟的。
清乾隆粉彩像生瓷果品盘
这时将一些动物、水果、植物之类的常常被做出粉彩瓷器的样式，无论是人物、动物、植物均十分成功，无论是形态、质感，还是色泽几乎以假乱真，惟妙惟肖。乾隆瓷器讲究附加装饰，例如瓷瓶两侧装饰象耳、鹿耳、羊耳等不同兽耳。
二、从胎釉上看
乾隆粉彩整来看其胎质洁白，这点在景德镇产出的粉彩精品瓷上可见一斑，其厚薄适度。但要注意的是，早期瓷胎还是保持雍正时期细润光泽的特点，晚期由于督陶官的不力和经济原因，胎质不如唐英督陶的清早中期，但比晚清仍胜一筹，晚期的胎体有的过于轻薄，也有的过于厚重。
清乾隆粉彩开光四季山水盖罐
乾隆粉彩早期釉质莹润与雍正无太大差别，精致的粉彩瓷器釉面坚致，细润如脂似玉，光洁无瑕疵。晚期渐糙。乾隆粉彩利用粉彩粉润柔和的质感，用粉化的各种彩料仿制各种工艺品，能准确地表现出所仿之物的色彩和质感，可谓惟妙惟肖。这时的一些器物釉面常有均匀似涟漪的小皱纹，以瓷板画表现最明显，但没有晚清时期釉面不平的波浪釉严重。
此外，乾隆粉彩琢器内壁及底足内施松石绿釉，俗称绿里绿底。松石绿釉非常浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现，一直延用到晚清。
三、从纹饰上看
乾隆粉彩的纹饰图案方面也有严格规定，须按照皇帝的旨意和内务府送的图样进行设计，不得随便改动，具有用色浓艳、装饰方法多样、富丽华缛的风格。一部分继承雍正时期在白釉上绘制艳丽纹饰的特点，纹饰种类众多，有山水、人物故事、花鸟、婴戏、仕女、花果、花卉、题诗，均以当时名画家的绘画为蓝本，兼糅西方绘画技法，勾染皴擦，浓淡分水，清新明艳，立体感强。
清乾隆粉彩八宝勾莲多穆壶
乾隆粉彩纹饰绘画上也出现了很多新的技法，在色地上常借用珐琅彩的轧道工艺或“锦上添花”图案，其集压印、剔划、绘画、开光、色釉、堆塑、描金多种工艺于一体。
四、从款识上看
乾隆粉彩款识有楷、篆两种书体，以“大清乾隆年制”六字三行篆书款为主，少数书‘乾隆年制“篆书四字款，多数不加圈框，书写形式为由右至左横书式，也有篆刻六字阳文的。篆款字体工整，无论大小款都一样。这时堂名款之多，较康熙朝有过之而无不及。
每一件古物，都会说话。粉彩瓷器鉴定说难不难说容易不容易，从事收藏离不开鉴定，以上文字只是作为一个参考，准确的还是要上手多观察实物，多做比较。如果有机会可以多去各大博物馆走走看看。#乾隆粉彩瓷器#