梅花在冰雪中孕蕾、绽放的姿态历来是绘画艺术里经久不衰的主题。粉彩陶瓷是脱胎于景德镇五彩瓷的陶瓷艺术瑰宝。当梅花遇上粉彩陶瓷，创作出的陶瓷作品会是怎样的？
年12月11日，景德镇的天气虽不是数九寒冬，但陶瓷艺术家计明的工作室内，一朵朵梅花正开得灿烂。初看，娇小的梅花花瓣仿佛雪地里的精灵，清新又充满生机；细赏，疏密有致的枝干姿态万千，活泼且细腻淡雅。计明笔下的梅花，色彩清丽、活灵活现，呈现在人眼前的不仅仅是一幅梅花图，更像是写在陶瓷上面的一首诗，流淌着清新自然的生命力。
计明从中国画历代大家名作中汲取经验，从大自然和生活中获得灵感，用他对艺术的理解，将圣洁坚毅的梅花再现于晶莹玉润的陶瓷之上，走出了一条属于他的艺术之路。
计明，江西省高级工艺美术师，江西省美术家协会会员，中国工艺美术家学会会员。毕业于景德镇市教育学院美术系，其作品在继承传统绘画基础上，坚持写实和写意，现实与浪漫相结合，着力寻找东方传统画与西方艺术表现手法的契合点，作品《盛世吉祥春常在》《争艳》《铁骨生春》《梅花图》深受业内专家和国内外人士的好评和收藏。
《报春图》获年江西省工艺美术大奖赛金奖。
《荣华万代》获第12届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会中国工艺美术金奖。
《红梅颂》陶瓷瓶获年天艺苑百花杯中国工艺美术精品大赛优秀奖。
《铁骨铮春》获年中国景德镇陶瓷艺术实力榜花鸟类银奖。
粉彩瓷·高温颜色釉瓷
粉彩瓷是景德镇窑四大传统名瓷之一，粉彩陶瓷的独到之处便是它在彩绘的时候，添加了一种白色的彩料玻璃白，其乳浊作用可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加彩绘的表现力，让画面粉润柔和。粉彩陶瓷因为富于国画风格，有东方艺术明珠的美称。
高温颜色釉瓷是指在釉中掺入不同金属氧化物的着色剂，施在瓷器的坯胎上，再将坯胎放入℃~℃的高温中焙烧，烧成后呈现不同釉色的瓷器。由于温度、气氛的不同，高温颜色釉瓷器在烧制过程中会产生窑变，每一件作品都有独一无二的艺术价值。
莲社北路上计氏梅花的悠然暗香
莲社北路是景德镇的一条古老的瓷器街，这条行程0余步的街道旁林立着各式高端艺术陶瓷专卖店，汇聚着景德镇乃至全国各地的名家、名作，被称为莲社北路名人名作一条街，在此立足的陶瓷艺术家都怀有自己的看家本领。
已是夜深，莲社北路的陶瓷店铺大多已经闭市，而路口边的计明工作室，却仍有慕名而来的外地藏家。他不时俯身细细观赏工作室内陈列的瓷器作品细节，偶尔还情不自禁将瓷器拿起把玩，不住感叹：瓶上的梅花图真是栩栩如生，色彩实在是用得漂亮。
这位藏家当场购入三件瓷瓶，并说自己每年都要来景德镇几次，每次都要来收藏几件计明的陶瓷作品。
让藏家夸赞不已的瓷器作品创作人，正是已过不惑之年的计明。与人们印象中的艺术家相似，计明喜欢佩戴手串，胸口挂着一条长长的吊坠项链，显得气质十足。不过，他却并没有一般艺术家的孤傲，乐于在自己的工作室里接待来自天南海北的瓷器藏家，对各种陶瓷鉴赏知识信手拈来，习惯向他们讲述每一件瓷器作品的独特之处。
年出生的计明，自幼酷爱美术，从事陶瓷艺术创作已二十余载。计明师从著名陶瓷艺术家焦建初，学习花鸟。虫草、梅花，为其陶瓷艺术创作打下坚实基础。后师从著名山水国画家董继宁学习山水画的创作。因此，计明的陶瓷艺术创作中有着中国画独特的洒脱意境。
计明的陶瓷艺术作品风格清新隽永，精致耐看，尤其是他画的梅花，绘画细腻传神，格调自然；颜色清新亮丽，流光溢彩。在名家汇聚的莲社路上，计明工作室传出的悠然梅香，带着计明梅花独有的韵味，吸引着各地藏家。
将写意和张力注入釉彩梅花
谈及和梅花的不解之缘，计明说，梅花体现了中华民族不屈不挠、顽强奋斗的可贵品质，历来被文人墨客咏颂，自然也要在他笔下展现其独特之处。
他把中国传统小写意画法揉入梅花题材粉彩陶瓷的绘画中，将历代国画大师作品里有张力的、写意的那部分运用到创作中。
计明的梅花题材陶瓷作品中，有迎风怒放的花朵、娇柔欲滴的花苞、疏密有致的花枝。他的绘画布局上有疏影横斜的意境，画面与瓷器器型完美结合；色彩上浓妆淡抹总相宜，明暗与颜色之间的过渡自然，少了三分写实，多了几分凌寒，还有一些娇俏，犹如她在丛中笑。
为了更好地展示梅花的铮铮傲骨，他还尝试使用高温颜色釉结合粉彩技艺来创作大幅梅花瓷板画作品。高温颜色釉千变万化，色彩绚丽，每一次创作产生的效果都不同，富有自然变化的写意感；而粉彩技艺作为点缀，流光溢彩间又将梅花的清新靓丽呈现在釉面上。
计明说，陶瓷是属于火的艺术，而中国画是属于水的艺术。看似不相容的二者却可以形成艺术上的共鸣，中国画里的章法、技巧、意境，都可以启发陶瓷艺术创作。他正努力把绘画艺术融合进传统的粉彩陶瓷中，如乾隆时期的优秀粉彩陶瓷作品，都暗含着水墨画的风韵。
千窑万化高温颜色釉瓷铸梅花傲骨
在介绍自己梅花陶瓷艺术的创作心得时，计明说，除了从传统的中国画中汲取养分，他还从自然、生活中获得灵感。长期以来，他都保持着外出写生采风的习惯。
计明说，著名国画家关山月为画梅花，曾经跑进梅林里数月不出。他也曾多次实地探寻大师们曾经采风写生的地方，既是以自然为友，也是拜自然为师。只有阅过梅花凌寒独自开的实景，笔下的梅花才是活的、有生命力的。
计明认为，任何东西都要不断学习，绘画技艺的提高与付出的努力成正比，虽然现在摄影技术很发达，但是要真正把握住物体的神韵，还是要到现场去写生，通过写生来启发艺术灵感。他把写生视为自己将来创作方向性的学习路径，把海纳百川、广采博取视为发展好陶瓷艺术的不二法门。
一个时代有一个时代的审美，陶瓷艺术作为一定时代的反映，需要陶瓷艺术家、从业者们不断开拓创新。计明创作大幅梅花作品采用的是高温颜色釉结合粉彩的技艺，正是他在艺术表达上的创新，每一幅作品色彩千变万化，每一朵梅花姿态各不相同，富有独特的艺术魅力。
计明说，高温颜色釉瓷要达到想要的艺术效果需要从不断的失败中总结经验，只有通过不断的实验、历练、观察总结，才能在不断的创新创作的痛苦中体会到收获的喜悦。
文/江南都市报全媒体记者李巧实习生陈阶武
编辑：范俊杰
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