“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊”。最近一次观赏他的作品，我的脑海中不禁涌现唐代诗人王维的这首诗。他对陶瓷艺术的热爱和对中国传统文化的认知以及浓浓的乡情都通过他的作品表现出来。
一个国家在有了自己的王牌，他国便不敢来犯，一座城市的繁荣与否，就要看它的文化软实力和拿的出手的文化名片，城市的发展与文化熏陶则需要一位德高望重的大师，他是这座古老城市的文化根基，是这座城的灵魂人物！
中国工艺美术大师刘伟的作品和人品一直为人们所喜爱，他对陶瓷艺术的执着和认真，为人处世的豁达与包容都给我留下了很深刻的印象。对艺术创作的勇敢和笃定，对他人的温和与亲切不禁让我想起了英国诗人西格里夫萨松的一句诗：“心有猛虎，细嗅蔷薇”。这种诗意的力量就是一种正能量，他感染着人们，也深深影响着人们。从刘伟老师身上我不仅学到了艺术领域的知识，更懂得了人世间的许多道理，也了解了刘伟老师的从艺经历，艺术风格和他对艺术的追求。
央视采访刘伟大师
大师个人简介
刘伟年2月生，江西新干人。年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系，景德镇市陶瓷研究所副所长，年被评为中国工艺美术大师，教授级工艺美术师，江西省政协委员，上海市政府首批原创设计大师工作室领衔大师之一，江西省“五一”劳动奖章获得者，景德镇市人民政府授予其“瓷都十大杰出青年”、“景德镇市专业技术拔尖人才”等光荣称号，享受省政府特殊津贴。擅长陶瓷造型和青花，色釉综合装饰。系瓷都新生代代表人物。
刘伟老师与王掌柜签约
获奖记录
年荣获“瓷都十佳青年”光荣称号。年与熊钢如、周鹏合作设计制作的:1.6米粉彩《锦绣河山》春光瓶，被陈列于中南海紫光阁。年在人民大会堂江西厅装修改造中，参与《双耳宝灵瓷尊》设计、制作。年件综合装饰双耳宝灵尊被江西省工艺美术馆收藏年《“光照干秋”、“锦族万里”》为中国工艺美术珍品,现收藏于中共中央组织部《锦绣山河》为中国工艺美术珍品,现收藏于中共中央组织部年江西省总工会决定授予刘伟同志江西省五一劳动奖章。年经第六届中国工艺美术大师评审工作领导小组批准，授予中国工艺美术大师荣誉称号。年聘请为国信·百花杯”中国工艺美术精品奖”评审委员会委员。年捐资50万元新建峙滩乡清溪小学教学楼,为浮梁教育事业作出了贡献年经选举当选为第一届景德镇市陶瓷工艺协会会长。
从艺经历
年14岁的刘伟跟随启蒙老师白海学习色釉装饰，同时跟随高广聪学习美术色彩、李林洪学习素描，作为这些老师的入室弟子，刘伟非常珍惜这样的学习机会，他像海绵吸水一样乐此不疲地学习着陶瓷美术方面的知识。无论从艺术理论上还是艺术创作上，刘伟都毫不松懈，也正是这样几年扎实的学习经历为他打下了坚实的陶瓷艺术基础。从这个时候起，一个未来会影响瓷都景德镇的陶瓷艺术家正在厚厚地积累和踏实地学习中。
年刘伟随景德镇陶瓷艺术团访问韩国，当时的团长刘平对于刘伟在陶瓷艺术道路上潜移默化的作用是巨大的。作为“珠山八友”之一的刘雨岑的后人，刘平无论是在艺术造诣上还是艺术修养上都继承了前人优秀的传统和品质，这种对艺术精益求精的态度和艺术家的风骨是一个艺术家个人魅力的体现，这种人格魅力深深感染着刘伟。在他的心中生根发芽，也坚定了刘伟的艺术信仰和艺术追求。
瓷届栋梁
年，北京人民大会堂设计创作特大型作品，被誉为“世纪之作的”《映山红》宝灵尊，就出自大师之手。
同时承接了中南海’‘紫光阁”外交公署陈设瓷设计。获奖无数，荣誉与实力并齐。而刘伟大师，更是丰功伟绩，是景德镇最具代表性的领军人物。
《映山红》双耳宝灵尊
年，刘伟大师主持创作了《锦绣山河》瓶，被收藏在中南海紫光阁。成为了当代最具影响力的国瓷大师，另外铜红釉《映山红》双耳宝灵尊，也被收藏在人民大会堂。
刘伟大师将国瓷礼赠与日本前首相鸠山由纪夫
年，由北京万隆拍卖场，主持并拍卖成交的刘伟作品《瑞雪丰年粉彩瓷板》以现代艺术瓷，万成交。
瓷届收藏里程碑
不管是升值潜力还是收藏价值，刘伟老师的作品总是供不应求，达官显贵也要走关系才能有幸收藏到老师的作品，刘伟在近代来是少有能与珠山八友、瓷届泰斗王锡良、张松茂相提并论的。作品拍卖屡创新高，令拍卖界为止赞叹！从年，由北京万隆拍卖场，主持并拍卖成交的刘伟大师作品《瑞雪丰年粉彩瓷板》以现代艺术瓷，万成交。和瑞雪镶器瓷瓶，以最高成交价：.80万，于上海宝库拍卖成交，来看。刘伟作品，更具有中国新时代特色，符合当代审美，尤其是乡情系列作品，更是勾起老一辈的思乡之情，引发瓷届轰动！
从刘伟大师作品拍卖行情中，最低拍卖价格都在2万起步，其中10万、20万、30-80万之间的作品拍卖比比皆是。其中百万级别拍卖作品，也不在少数，是当之无愧的拍卖记录持有第一人。拍卖百万的作品更是数不胜数，这也印证了瓷器收藏市场未来的投资理财价值！
艺术风格
吴冠中说：“风格是作者的背影”。艺术风格是每一位艺术家的语言和个性的体现，是艺术家的符号、区别于他人的关键所在。刘伟作品风格的形成源于他少年学艺时期风景画的创作和他青年时期受任光荣画册的影响。如同刘伟对学生的慷慨一样，他对老师的崇敬一样令人感动。他也因为深受任光荣老师的影响奠定了自己的乡情风格。正如外人评价任光荣是乡情大师，刘伟是乡情王子一样，乡情系列风格已经成为刘伟陶瓷艺术创作上的主要艺术语言，成为他的作品走向海内外的标志。
画如其人，刘伟的艺术成就源于他孜孜不倦的学习，从艺近40年来，刘伟从未间断过艺术创作，也一直保持着看书的习惯。他始终认为一个人要有活到老、学到老的精神，艺术家更是如此，艺术家犀利的眼光，敏锐的嗅觉都是经验的反应。如果一个艺术家没有丰富的文化知识和深厚的艺术修养，没有包容的气度和创新的精神，很难想象他能创作出有血有肉，有思想有内涵的作品。而只有这样血肉饱满、情感丰富的作品才能经久不衰，历久弥新，打动人心。
艺术灵性的集中表达
保罗·克利曾表达过这样的艺术观点：一位真正的艺术家应该是一位诗人，还是一位哲学家。刘伟大师秉着艺术的诗性与哲理性，以其诗性的绘画语言，空灵曼妙的抒写方式，成为一位大自然的发现者和挖掘者。将生命中炽热的情感与人生感悟，在无尽的创意与写意空间中尽情挥洒，幻化成一幅幅清新艳丽、充满浪漫色彩的现代陶瓷山水瓷画。其陶瓷山水作品精心布局、以势取胜，或气势磅礴、或婉约清新，用笔放达飘逸，勾皴点染之间，颇得水墨之意趣，更具文人之雅韵。
观刘伟的山水瓷画，你仿佛听到大自然和谐的声响和激越的节奏，这正是刘伟大师对生活和自然的感受赋予的内心深刻情感。几十年的生活跋涉与艺术之旅，刘伟在中国大地上处处留下他的足迹，而他的笔也染尽了祖国山川的万种风情。从表象化的赋形美到内蕴式的诗性美，以唯美的艺术表现力诠释了中国现代陶瓷文化的内在精神。刘伟的山水瓷画是情感的最真注解，是其生活激情、笔墨技艺、艺术灵性的集中表达。
琉璃彩画作
琉璃彩，是刘伟大师，独创的一种色彩。系列作品一经推出就吸引了收藏家的目光，也得到了艺术界的推崇。光听琉璃彩，就觉得很美，但如果你看到了实物，会觉得它更美。在刘伟大师的陶瓷艺术展厅里，一个个琉璃彩陶瓷就像印象派的油画一样色彩丰富，又有陶瓷材质的釉色美。刘伟大师用陶瓷艺术语言呈现了一幅幅东西兼容的画面高温琉璃彩《深秋》
高温琉璃彩《秋菊》
琉璃彩《晨曲》仔细欣赏刘伟大师的琉璃彩画作，你除了看到色彩美，层次丰富之外，还能感受到创作者的思想情感。艺术家通过眼睛去观察生活，通过心灵去感受生活，通过作品去表达生活。
琉璃彩可以说是刘伟大师跨时代的，创新发明，他利用新的陶瓷材料，与时俱进创作出符合时代审美需求的艺术作品。他的琉璃彩陶瓷艺术作品，每一件都是独特的，不可复制的，作品唯美、灵动、充分利用了陶瓷材料的属性，绘画与流釉相互配合，相得益彰，达到了自然天成的艺术效果。全球首创，独家秘制，仅刘伟一人可烧制！
心中有梦才能飞的更高
《论语》曰：“知者不惑，仁者不忧，勇者不惧”。孔子认为真正的君子是人格修为和学问造诣上都能达到一定高度的人。现在的刘伟脚步放得更慢，内心更加平静，只想做自己想做的陶瓷艺术，做推动景德镇陶瓷艺术走向更高平台的事情，做一个寻常人、好好陪在家人身边，享受生活的宁静与美好。这正如他的作品一样纯粹、静美。
“静以修身、俭以养德”是刘伟一直以来的座右铭，正是这样的素朴纯心让他在寂寞的艺术创作中甘之如饴。对人才的珍惜总是让他想尽一切办法为年轻人创造条件，希望有更多后起之秀繁荣景德镇陶瓷艺术，这是一个有责任感的艺术家的担当，景德镇正需要更多这样有担当的艺术家为陶瓷艺术的发展建言献策，身体力行。