景德镇独有的釉上粉彩绘画工艺，也在中国陶瓷工艺美术门类中拥有独树一帜的地位，粉彩人物画又以优美的线描、如玉的质感、丰富的题材，美好的寓意在粉彩绘画中独领风骚。
黄文强，江西省工艺美术师，中国文化研究所陶瓷文化研究员。笔名友焕，年生于江西省九江市。师从于国家一级美术师许少辉，景德镇青花人物画家冯志华。毕业于景德镇市陶瓷大学艺术设计专业，作品得到了毕业于中央美术学院、曾留学俄罗斯陈少岳老师的指点与肯定。年于景德镇市创办古贤堂工作室。
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作为新生代艺术家，黄文强在刻苦学习传统工艺的同时，潜心钻研陶瓷艺术创作，寻求艺术创作的灵感。他热爱艺术，深深为京剧的魅力所吸引。从艺学习造就了他扎实的粉彩人物绘画功底，融入现代人物绘画方法，黄文强创作了一系列国粹京剧人物题材的粉彩瓷板作品，发扬京剧之美。陶瓷与京剧皆是中华民族艺术宝库中的瑰宝，它们的美，历经岁月沉淀和打磨，愈发惊艳动人。
欣赏黄文强的作品，你可以切身感受到陶瓷艺术与京剧的碰撞融合，将鲜活生动的表演形象瞬间的凝固，呈现于洁白明净的瓷上，时光流转也不会磨灭瓷上的风华。
粉彩人物画是在中国画的基础上融会贯通而成的经典陶瓷装饰艺术，其魅力可谓无穷。人物绘画在中国的绘画艺术中一直是主流。从早期原始绘画的简单线描，到后来以及现代色彩的运用、形象的描绘、感情的表露，逐步趋向成熟和完美。由于人物绘画动作姿态千差万别、神情喜怒哀乐的表现，使得人物绘画具有独特的表现力和张力，无时不给人们带来深刻、妙趣而又无尽的美感。
京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。京剧的唱念做打之中，手眼身法步之间，处处无不蕴含着美、表达着美、刻画着美，给观众感官上带来美的享受，情感上带来美的共鸣，心灵上带来美的涤荡。
巧妙的构图，细致的画工，精心的着色是成就一件优秀粉彩人物画作品的先决条件。粉彩人物画在创作时要准确把握三点要素：形、神、色。即形准为根，神到为本，色雅则隽。
在中国传统的戏曲传承中，包含的每一部分都是文化的精华。京剧的美学底蕴与粉彩独特的魅力融合，共同成就了作品的形式美、色彩美、神韵美。
形式美乃皮，引人驻足观看，带来视觉上的享受。观其做作，仿若一位面若桃花、眼含秋波的京剧花旦正于眼前表演，人物刻画逼真，骨相鹅蛋脸，五官比例均衡，颌面线条流畅，真可谓态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。同时京剧旦角的服饰细节亦完美复刻，充分感受到京剧中衣服、妆面、头饰的讲究与精美。那华贵精美的点翠凤冠，每一根翠羽、每一穗流苏、每一串白珠皆用心描绘。
还有淋漓尽致的色彩美，当属桃花面上的红和点翠凤冠上的雪青与翠蓝。那一抹桃红展现女子妩媚娇俏之美。点翠是由对生命盛华的采撷而得来的极美之物。翠羽和金饰两者的结合，一面柔一面刚，使得饰品刚柔并济，既有金属的华贵质感，又富含点翠的多样绚丽色彩，释放一种流动性的变幻美。
人物神韵乃骨，在戏剧表演中，一个优秀的演员是会用眼神说话的，能够通过细腻的眼神传递人物内心活动以及人物内心情感的变化，以及人物角色的界定。同样在粉彩人物绘画上，抓住人物神韵也得从心灵之窗——眼睛入手。黄文强用细腻的笔触，将女子丹凤眼里的妩媚活泼刻画的令人惊艳不已。