“百花不露”，也叫“百花不落地”，是瓷器釉上彩的一种表现手法。指的是将粉彩与金彩结合，各色花朵将整个画面填满，不露出瓷底，也不露出花朵的枝干。百花如同天女散花，浮于空中，故称“百花不落地”。学者许之衡在《饮流斋说瓷》中写道：“瓷器满画花朵，种种色色形状不一者，谓之万花”，所以“百花不落地”又称“万花堆”或“万花锦”。
粉彩瓷是在康熙五彩基础上，受珐琅彩制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种，始见于康熙晚期，后历朝流行不衰。是在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。乾隆在位期间是清代社会发展的鼎盛时期，由于艺术领域建树颇丰，景德镇御窑厂荟萃了一代名师巧匠，无论数量或质量都达到了历史的顶峰，故有“大内出样，交御窑厂烧制”，其中，粉彩由原来多用红白地着彩，发展为多种彩色的相配。粉彩是乾隆朝瓷器中所占比重较大的品种之一，在雍正瓷的基础上又有新的突破，造型精美，色彩缤纷，图案丰富，工艺繁琐，不惜工本，令人叹为观止。
粉彩是康熙朝形成的，那么“百花不落地”的表现手法也不会早于康熙朝。百花不落瓷器烧制工序之繁琐，设色之丰富，绘画之多彩，绝非数人之力可成，当为彩瓷之翘首。极尽工巧，衬托出了器物本身的雍容华贵，强烈的视觉冲击表现出了极大的美感。
“百花不落地”纹饰通常出现在粉彩瓷器上，这种纹饰多在器物主体中心部位绘画牡丹等大朵纹样，在周围加绘并绘菊花、茶花、月季、荷花、百合、牵牛花等等各种小花朵图案，并且画有很精细的辅纹，让画面覆盖全器，器不露地，寓意百花呈瑞，盛世升平。花之形状、大小、正侧，各尽其职，繁密之极。有黑地和白地两种，以黑地为最，即使是白地也非常珍贵。
艺匠用不同浓淡、深浅的颜色表现本器之花，并运用阴阳向背法使其花叶更为鲜活，形神兼备，各具不同的风采。真可谓“百花”虽繁，却有主次之分，密而不乱，极富层次感，洋溢出无与伦比的艺术魅力，给人以一种迎面而来密不透风之美感。