年11月9日，英国Sworders亚洲艺术品拍卖会在伦敦举槌。当中，一男子用1英镑（8元人民币）淘来的清乾隆黄地轧道洋彩如意耳开光御题诗纹壁瓶，多番竞价，最终以38万英镑（约合人民币万元）落槌。
黄地轧道洋彩如意耳开光御题诗纹壁瓶消息一出，国外收藏界颇为沸腾，一只小小的壁瓶竟是博得大家青睐，百倍溢价！其实壁瓶拍出高价并不少见，但收藏界常说物以“知”为贵，中国传统文化背景下的壁瓶，的确不为诸多藏友所熟知，下面就带大家了解一下这种“文人”喜好品——壁瓶。
壁瓶的含义和起源发展
壁瓶，为诸多瓶式的一种，以挂于壁面而名，又称“轿瓶”、挂瓶。器形为日常所见花瓶的一半，背面平坦有穿孔，是古人置于墙壁、轿内或床头的装饰性瓷器。
据耿宝昌《明清瓷器鉴定》记载，壁瓶造型最早出现在明代万历时期，它可挂在墙上或床内的柱子上，明代高濂的《遵生八笺》中道：“床内后柱上钉铜钩，用挂壁瓶，四时插花，人作花伴，清芬满床，卧之神爽意快，冬夏两可。”描述了当时壁瓶的主要功能。壁瓶所寄托的意趣契合了封建士大夫阶层的审美心理，因而成为文人墨客、清流名士喜爱的观赏之物。
明万历五彩云凤纹葫芦式壁瓶说起壁瓶，还有一段在民间流传的小故事——
在明朝宣德年间一家民间窑场里，一窑新瓷烧成了，烧制的花瓶被一件件取了出来。其中一件花瓶胎质细腻，色彩纯正，是难得一见的精品。大概是因为太兴奋了，窑工在搬运花瓶时，一不小心，竟然把它摔成了两半，窑工心疼极了。就在他看着摔成两半的花瓶伤心时，突然脑子里划过一道灵光：如果把半个花瓶挂在墙上，那不也是一件很好的装饰品吗？
传说总归是传说，这瓶子掉地上还能正好摔成两半，还不得碎成渣渣。不管怎么说，从此，在瓷器的品种烧制里又有了专门用于装饰用的壁瓶。
清雍正仿官釉琮式壁瓶壁瓶的制作和使用在清乾隆时期达到了高峰，小巧精致的壁瓶独获乾隆皇帝的青睐，珍藏稀世法帖的养心殿三希堂之东壁墙上，甚至也装饰着十四件式样各异的壁瓶，可见乾隆皇帝对壁瓶的喜爱程度。《清宫造办处活计档》中也多次记载乾隆帝下旨命景德镇御窑厂烧制了大量壁瓶，同时要求将其咏壁瓶的御制诗文装饰在壁瓶之上，形成了这一时期壁瓶的主要装饰特色。
三希堂内景北京故宫博物院收藏壁瓶有件，大多为清乾隆时期的制品，有陶瓷、珐琅、漆器、玉器、铜镀金、银累丝等品种，壁瓶制作精细，造型多样，纹饰富丽，工艺精湛，不仅反映出当时的工艺特征，同时也体现出了皇室贵族的审美趣向。
清乾隆粉彩壁瓶故宫博物院藏壁瓶的造型演变和装饰题材
一、造型演变
早期的壁瓶造型都是根据大件瓶、尊等原形，缩小尺寸制作而成的，有圆形、长方形、瓜棱形、葫芦形等，最多见的造型为葫芦形和长方形，在各个品种的壁瓶中均可看到。
清乾隆粉彩玫瑰御题诗文葫芦形壁瓶随着制瓷工艺的不断进步，到了乾隆时期，壁瓶的造型也发生了许多改变，由传统的造型发展到特种工艺的仿生造型，出现了很多创新之作。如折扇形壁瓶、书卷形壁瓶、画珐琅仿竹节式壁瓶、仿黑鲨鱼皮嵌钟表葫芦式壁瓶等，其造型逼真，制作工艺精湛，将实用与观赏性完美地结合在一起。
粉彩牡丹纹折扇形壁瓶蓝料彩锦地书卷壁瓶清画珐琅竹节式壁瓶清乾隆仿黑鲨鱼皮嵌钟表葫芦式壁瓶二、装饰题材
乾隆时期的壁瓶装饰，集合了历代工匠们的最高技艺，在此以这一时期的壁瓶作为研究对象。乾隆时期壁瓶制作程序复杂，装饰层层分明，令人惊叹其精湛制瓷的技艺。古人饰壁，讲究雅趣，其壁瓶在装饰题材上也颇为讲究，大致可以分为三种类型——
1、诗画一体题材。乾隆时期壁瓶常以御题诗句配合画面为其特征，铜胎珐琅及漆器壁瓶上多嵌玉刻乾隆皇帝题于当时宫廷画家所绘的花卉图册上的诗文，或以金彩为地上墨彩书写。瓷质壁瓶多将乾隆皇帝的《咏挂瓶》御制诗文六首，以楷、隶、篆、行四种不同的书体装饰于壁瓶上。诗与画的完美结合，使得壁瓶画面更加丰富、层次对比明显，极大地丰富了绘画的内容意境。
清乾隆文竹釉开光双耳壁瓶2、人物故事题材的大量出现。乾隆时期大批文人参与壁瓶创作，壁瓶的装饰图案又出现了人物、历史故事和民间传说，人物纹饰刻画得气韵生动、形神兼备。画匠们根据历史上的人物故事画在壁瓶上，不仅装饰上美观大方，而且还起到教育与传承中国传统文化的作用。
皇家狩猎图墨彩御题诗文夔龙耳葫芦壁瓶3、吉祥寓意题材。装饰图案中富含着的吉祥寓意，不仅代表着皇家贵族的身份象征，更是为了迎合乾隆皇帝对吉祥天意的祈求。将壁瓶纹饰图案与我国渊博的历史文化相结合，从视觉和心理得到了双重欣赏。
清画珐琅“太平有象”壁瓶壁瓶的艺术价值和收藏前景
壁瓶是一种装饰功能明显的大于实用功能的器物，其产生源于人们希望对现实生活予以点缀的美好追求。壁瓶的设计巧妙、充满文人气，并与建筑装饰、雕塑艺术相结合，实现了社会实用与艺术审美的统一，也传播了“文气”文学的审美主张，对推动诗画相结合的艺术发展同样具有积极的意义，是中国陶瓷器形中极为特殊的品种。
仿古铜青绿浮雕夔龙开光石纹釉诗文壁瓶从收藏的角度上讲，壁瓶是值得藏家